不需要，所谓素描由木炭，铅笔， 钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画。
素描是一种正式的艺术创作，可以用单色线条（也可以用两种或两种以上的颜色）或涂抹成面等方式来表现直观世界中的事物，亦可以表达 思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。
素描简而言之就是单色画。却又不尽然，毕竟素描涵盖与牵连的东西太多，解决的问题也太多，素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。当今美术院校各专业都把它作为基础课，虽然各专业的侧重点不同，油画重体积、调子，国画重线条，版画、设计重结构等；但素描的共性是差不多的。同时，素描作为独立的艺术种类，自有其独特的艺术价值，当然，专门的素描艺术家并不多，大都是**者，如诸位**们，廖寥几笔的创作草稿就已经价值不菲。这些即便看似寥寥几笔的素描作品，其后面的功力也非常了得，有时随便一条起伏弯曲的线条，体现的却是艺术家对形体、结构、特征、节奏、韵味、艺术史的深刻理解与掌握。
自己学的没有涂色的画有很多种，但是最长见的是素描。因为素描是绘画的基础，也是一种十分重要的艺术形式。它注重线条表现方式，以线条的粗细轻重来描述物体的明暗深浅，并且不须顾虑物体细节的色调色值，画面借由明暗光影的衬托来突显主题。大多数画家在从事一幅油画或壁画之前，会先绘画雏型，而这个简单几笔的雏型画，便是素描。素描是一种绘画方式，广义上指使用单一色彩表现明度变化的绘画，狭义上指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。素描的起源，普通都是以文艺复兴开始，事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿，例如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的，完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。近代素描，已脱离了原来的底稿和及作的地位，可以成为艺术品来欣赏。画素描的态度不只培养描写力，同时也培养造型的能力，最后仅仅是素描也可视为作品来欣赏。相反的单看油画作品就可知道作者在素描上的造诣如何。
孩子画画时的一个缺点就是抓着铅笔不放，不喜欢用彩笔进行涂抹。这种情况，对于处在涂鸦期和象征期的孩子还不算重要，因为在这一阶段画画的效果并不占主导地位。这是帮助家长了解与认识孩子的窗口。而到了5~6岁，孩子就进入了涂样期，图画本身就成为孩子早期智力开发的重要载体。如果孩子用单一的颜色来画画，就会影响他早期智力开发的目的。
为什么有的孩子喜欢用单一的颜色画画?
1、大多数孩子的兴趣都集中在绘画上，他们只是在画画中尽兴，绘画的结果对他们毫无关系。因此画画的时候不愿意换笔是理所当然的事情。
2. 还有一些孩子不喜欢用各种各样的色彩作画，这与父母在孩子作画时没有为他们提供一定的条件有关。当孩子开始涂鸦时，只给他一支铅笔，时间久了，习惯了，孩子就不愿意换笔了。还有少数孩子性格比较特殊，只使用单一的颜色，这是比较特殊的情况。
如何解决这种情况?
首先，家长要为孩子准备高级、色彩鲜艳、较大的绘画工具，激发孩子对涂色的兴趣。因为孩子把画画视为一种愉快的游戏，他们喜欢玩具，好的绘画工具在孩子眼里是一件好玩的玩具。外观越新颖，色彩越鲜艳，孩子就越容易产生玩耍的欲望，在不知不觉中形成涂上各种颜色的习惯。
其次，尽量鼓励孩子画简单的形象，但色彩丰富的内容。例如:花纹窗帘，花桌布，五彩缤纷的花坛等等。孩子的绘画技巧有限，面对比较复杂的形象时，往往精力分配不到位，只注重形态，忽略色彩。如果色彩丰富，形态比较简单，孩子就会更多地注意色彩。
第三，启发孩子亲自用彩色铅笔画颜色。一般来说，孩子画画时，先用某种颜色画出轮廓，然后上色。家长最好让孩子改掉这个习惯，让孩子亲自用颜色画轮廓。例如，把人的头发画成黑色，把脸和手画成浅**或橘**，把衣服按原来的颜色或相似的颜色直接画出来。让孩子刚要开始画的时候就注意到色彩。这种方法对孩子来说比较困难，因为不断换笔会影响孩子对整体的观察和描写。但如果家长只强调色彩，对孩子画的形状要求不太严格，孩子还是会欣然接受的。