一二年级节约用水绘画制作方法如下：
1、准备材料，画纸：选择A4或适当大小的画纸，用于绘制主图。颜料：水彩、水粉或丙烯颜料均可，根据个人喜好选择。画笔：选择适合年龄的画笔，如粗细适中的毛笔或油画棒。辅助材料：可以选择一些装饰性的材料，如贴纸、小珠子等。
2、构思画面，主题明确：以“节约用水”为主题，构思画面内容，可以结合文字进行阐述。布局合理：画面要简洁明了，布局合理，突出重点。开始绘画，绘制主图：在画纸上绘制出与主题相关的图案或场景，如滴水的水龙头、储水的水桶等。
3、添加色彩：根据画面需要，选择适当的颜色进行填充，注意色彩的搭配和对比度。书写文字：在画面中添加相关的文字，如“节约用水”、“请珍惜水资源”等。装饰画面：根据个人喜好，在画面上添加一些装饰性的元素，如贴纸、小珠子等。
节约用水的相关知识
1、水资源的重要性，水是生命之源，是人们生活中不可或缺的资源。水资源的质量和数量直接影响到人类的生存和发展。然而，全球的水资源日益减少，许多地区的水资源面临短缺和污染问题，因此节约用水变得尤为重要。
2、节约用水的方法，合理安排洗浴时间：尽量减少每天洗澡的次数，缩短洗澡时间，以减少水资源的浪费。修复漏水：及时修复家中或公共场所的漏水，防止水资源的无谓浪费。合理使用水资源：在洗碗、洗菜等家务劳动中，合理安排水资源的利用，避免浪费。
3、循环利用水资源：将洗菜和洗碗的水收集起来，用于浇花、冲厕所等用途。推广节水器具：使用节水型龙头、节水马桶等节水器具，减少用水量。规范用水：在公共场所使用水资源时，要规范使用，避免浪费。爱护水资源：不乱扔垃圾，保护水资源不受污染。
初学画水粉。
1、虽然水彩的画面效果比水粉好：润泽、颜色透亮，但水彩画对技术的要求比较高，不是初学者可以轻松把握的。
2、水粉画，尽管画面粉质较大，画面发粉，但因其颜色有覆盖性，非常适合初学者：第一遍画错或画得感觉不对，还可以在画面上覆盖，画第二层、第三层。
3、水彩因其颜料特性，需要在落笔之前，布局到位、考虑成熟，否则画错，较难补救，这就要求画者在头脑中有布局，初学者不易做到。
水彩和水粉的区别
水彩和水粉的区别一：颜料的区别
水粉和水彩颜料的种类和名称差不多,且二者都是用水调和的。但是,水粉颜料在制作中都加了大量的白粉,具有和强的覆盖离,很适合用很厚的颜料层层覆盖.也就是通常说的厚画。
水彩和水粉的区别二：画笔不同
画水粉用水粉笔,由于要用厚颜料覆盖,所以水粉笔要有很强的弹性,和韧性,还要吸水.画水彩用水彩笔,水彩笔需要很强的吸水性,正规的水彩笔有点象中国的毛笔,但是笔毛笔要硬以点,用毛笔中的大白云笔也可以画水彩。
水彩和水粉的区别三：用纸不同
水粉纸笔太吸水,一般也不太厚.水彩用水彩纸,水彩纸很厚,有很强的吸水性.质量显然笔水粉要好。
水彩和水粉的区别四：绘画程序不同
水粉画的程序基本是先画深色,后画浅色.越是亮,越是白的颜色越要放在最后刻画.水彩则相反,先画浅色,后画深色,越是亮的越要先刻画好。
一定要从儿童画开始，画画科幻画什么的，培养一下对色彩的感觉，还有对绘画的看法等等。一开始就画素描会打击他的积极性，画不好还有挫败感，以后就失去兴趣了，要知道，画素描是很枯燥的我上五年级开始画静物，那个时候我就曾想放弃，因为实在太枯燥了…正好升学考，所以画画停了一年。初一画头像。就这样大家还是说太早了…
都可以。
丙烯颜料的画多颜色饱满、浓重、鲜润，无论怎样调和都不会有“脏”“灰”的感觉，着色层永远不会有吸油发污的现象。
水粉技法和油画、丙烯类似，水粉颜料在湿的时候。颜色饱和度很高非常的亮，但是干了会稍微变灰、变浅，如果画完遇到水，会稀释掉色彩。
注意
丙烯颜料在使用方式上与油画的最大区别是带有一般水性颜料的操作特性，既能作水彩，又能作水粉用。
丙烯塑型软膏中有含颗粒型，且有粗颗粒与细颗粒之分，为制作肌理提供了方便。
丙烯颜料有毒，但对人体不会产生伤害。只要小心不要误食就行了。
水粉静物写生的方法和步骤
1、构思，要求学生作小构图练习，反复推敲，做到心中有数，然后再按小构图来操作。在本阶段要对构图上的对比和均衡、物体的主次、色块之间的安排等问题进行认真的观察和分析，做到意在笔先。起稿，用铅笔或炭笔把物体的形体轮廓、比例、结构、透视变化等概括地画出来，起稿时只需勾出大的轮廓，不必拘泥于细节。
2. 单色定稿，要求画出写生对象的素描关系，目的是强化造型在水粉画中的重要地位。根据画面的色调，用单色把物体的形体关系、大体明暗关系概括地肯定地画出来。单色定稿地作用是修改形体、加强明暗关系和底色地作用，它有效地控制了个别学生急躁求快的情绪，较大限度地发挥了学生现有的造型水平 , 为下一步色彩操作奠定了基础。常用的色彩有赭石、熟褐、群青等。
3、铺大色彩关系：要将复杂的色彩关系简略，一般可先画出主体物周围的背景色彩，然后再画出主体物的大色彩关系。
4、深入刻画：刻画时从某个重要的部位开始进行，要注意物体的明暗转折，要始终保持画面的黑白对比。逐渐丰富中间色调和亮部的细节，对投影和不同物体的暗部、反光要有深浅和虚实变化。还要注意局部的细节刻画要服从整体的大色彩关系，要求用笔、用色准确，色彩层次要衔接自然，质感的表现也要充分。
5、调整统一：这一步从画面的黑白灰关系、形体结构关系、色彩的相互关系出发，该加强的地方要加强，该减弱的地方要减弱。调整，实际上是对画面的进一步丰富、充实和统一，应在不破坏大色彩关系的前提下进行。
初学者更适合学习水粉，因为这个类别更容易上手。
水粉画比水彩更容易掌控些，因为它拥有很强的覆盖力，可以修改画错的地方，在技法上来讲也相对容易些，还可以让初学者专注于形体与色彩的研究。
很多初学者刚开始画画的时候总是害怕自己会画错，其实画错这个问题是每个绘画者都会经历的一个过程。绘画者不应该害怕画错，只有大胆的去画，才能知道自己的问题出在哪里，最后加以总结，才能够更快的进步。
水彩这种绘画技法对于绘画者的要求更高一些，而且水彩的覆盖力不是很强，一旦画错，修改起来也会比较困难。不过无论是水粉画还是水彩都需要绘画者掌握一定的色彩理论知识，只有熟练掌握了调色的技巧和相应的色彩规律就可以更好的完成一件色彩作品。
扩展资料：
区别：
水粉又称广告色，是不透明水彩颜料。可用于较厚的着色，大面积上色时也不会出现不均匀的现象。虽然同属于不透明水彩颜料，但水粉一般要比丙烯便宜；但在着色、颜色的数量以及保存等方面比丙烯稍逊一筹。应根据不同用途选择性的使用。
水彩透明度高，色彩重叠时，下面的颜色会透过来。色彩鲜艳度不如彩色墨水，但着色较深，适合喜欢古雅色调的人。即使长期保存也不易变色。而所谓的不透明水彩，就是指树胶水彩画颜料跟广告颜料。一般指的“水彩颜料”都是指透明水彩。?
至于两者有什么不同，简单地说，就是涂在别的颜色上面的时候，可以清楚的看见下面的颜色的，是指透明水彩。 可以将下面的颜色盖住的就是不透明水彩。