1. 赏析古诗雪梅写作文立意
雪 梅
〔宋〕卢梅坡①
梅雪争春未肯降②，
骚人阁笔费评章③。
梅须逊雪三分白，
雪却输梅一段香。
注释
①卢梅坡，宋诗人。生卒年不详。②降（xiáng），服输。③阁，同“搁”，放下。评章，评议的文章，这里指评议梅与雪的高下。
译诗
梅花和雪花都认为各自占尽了春色，谁也不肯相让。
难坏了诗人，难写评判文章。
说句公道话，梅花须逊让雪花三分晶莹洁白，雪花却输给梅花一段清香。
每个事物都有它自己好的一面和坏的一面。不能全盘肯定，也不能去全盘否定。
强调竞争，梅和雪两种事物的比较。
要淡然处世，在世俗中的嘈杂获取心灵的宁静，两者的比较往往没有意义，两败俱伤等
同意的话，别忘记采纳哦
2. 用这首雪梅写日记怎么写呢雪梅写日记怎么写呢雪 梅“道是花来春未，道是雪来香异。”
说是百花齐放却又没春天，说是下了白雪却闻到了香味寒风凛冽，北风带来了大雪。清晨，白皑皑的一片。
雪白的世界，迎面扑来缕缕清香。是她，那高洁的梅花，那贫贱不移、高贵不*的梅花。
那艰贞、美丽的梅花。如郑域所云“冷落竹篱茅舍，富贵玉堂琼榭。
两地不同栽，一般开。”贫苦的田园乡村，富贵人家的住宅，她不嫌弃贫穷，不依恋富贵，她还是一如既往地把她的高洁、芳香、美丽献给别人。
陆游所云“无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥辗作尘，只有香如故。”
就是被碾碎了和泥土混在一起，她还是散发出清香，那散发出来的单是香味吗？不，是她高洁、艰贞的品质。梅花是江南的象征，同时又是友谊的象征。
“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”
折下一枝梅花给信使，让他替代“我”寄给远在西北的朋友，江南有青山绿水，有桃花柳树，朋友，让“我”把春天都送给你吧。雪梅也是家乡的象征。
“君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未。”
王维所云。你从故乡来，应该知道故乡的事情吧。
你来的时候，窗边的梅花开了吗？家乡还好吗？冬天，白色世界里少了不了那朵朵美丽、艰贞、高洁的梅花……。
3. 以《雪梅》为题的作文宋朝诗人卢梅坡的《雪梅》诗写道：“梅雪争春，未肯降，骚人阁笔费评章。
梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。” 梅雪争春，究竟哪个美？其实是无法加以评论的。
纷纷扬扬、自天而降的雪是那样洁白无瑕，“凌寒独自开”的梅却给人以淡雅的清香，它们以各自的特长共同装点了冬季的大自然。世界上各种事物都是这样，从不同的角度看，各有所长，又各有其短，唯有互相取长补短，才会相得益彰，各显千秋，长处和短处每个人都有，关键在于如何看待。
有人以自己的长处自诩，而对别人的短处加以嘲笑，结果既害了自己又害了别人。长处是我们应该加以发扬的，却不可以骄傲；短处是我们应该加以克服的，却不可有意掩饰。
我们的学习也如此，同学之间只有取长补短，才能不断进步。 有这样一则寓言故事：猴子和大象都想吃到河对岸树上的果子。
猴子苦于无法过河，大象则苦于无法摘果。双方协商后想出了个办法：大象驮猴子过河，过河后，猴子上树摘果。
结果它们都吃到了果子。这就是彼此取长补短、密切合作所取得的效益。
丹麦天文学者第谷有出色的观察能力，他花了很长时间观测行星的位置，遗憾的是他不擅长理论研究，结果得出了许多错误的结论。后来，第谷请了德国天文学家开普勒做助手，开普勒观察技术不如第谷，但很有理论研究才华。
结果开普勒在第谷精密观察的基础上，通过自己深刻的理论研究，终于发明了行星运动的三定律。显然，离开了开普勒，第谷的观察材料或许派不上用场；离开了第谷，开普勒也不会有这样伟大的发现。
正是这两位学者结合在一起，互相取长补短，才在天文学领域做出了卓越的贡献。 猴子和大象的结合吃到了树上的果子，两位学者的结合取得了举世瞩目的成就，梅和雪的结合构成了冬令美景。
由此我们可以看出，只有善于取人之长补已之短，才能使我们不断进步，并取得更大的成绩。
4. 阅读下面这首诗,根据要求作文开放性试题，答案不一 写作时首先要读懂诗歌内容，弄懂哲理。
雪、梅都是报春的使者、冬去春来的象征。但在诗人笔下二者却为争春发生了“摩擦”，都认为各自占尽了春色，装点了春光，而且谁也不肯相让。
这种写法，实在是新颖别致，出人意料，难怪诗人无法判个高低。诗的后两句巧妙地托出二者的长处与不足：梅不如雪白，雪不如梅香，回答了“骚人阁笔费评章”的原因，也道出了雪梅各执一端的根据。
读完全诗，我们可以看出作者写这首诗歌是意在言外的：借雪梅的争春，告诫我们人各有所长，也各有所短，要有自知碃迹百克知久版勋保魔之明。取人之长，补己之短，才是正理。
5. 关于宋朝诗人卢梅坡的诗雪梅的议论作文雪梅 卢梅坡 梅雪争春未肯降， 骚人搁笔费平章。
梅须逊雪三分白， 雪却输梅一段香。 [赏析、解释] 这是宋代诗人卢梅坡咏物言志的一首七言绝句。
诗人通过对“梅”“雪”的评论，在比较中巧妙地写出各自的特色，并寓理于其中。 “梅雪争春未肯降”，这句是写梅雪在“争春”上互不相让。
因为梅花在冬末春初开放，香气飘散，给人以一种春天不久要来临的感觉；而白雪几经降落，也意味着春天不远了。“未肯降”即不肯认输。
“骚人搁笔费平章”，这是指诗人要评价梅雪谁是报春使者，也需要放下手中笔，好好地权衡一番。“骚人”，即诗人：“搁”，放下：“平章”，评论。
一、二句意思：梅花和白雪相互争春，彼此各不相让，谁也不肯认输，连诗人要评论它们二者的高下，也需要搁下笔来好好地想一想，煞费一番心思了。 “梅须逊雪三分白”，这句作者从颜色角度来写，梅不如雪那样洁白。
“三分”以实写虚，是“少许”的意思。这是梅的短处，恰是雪的长处。
“逊”，逊色、差一点。 “雪却输梅一段香”，这句作者从气味角度来写，雪当然不具备梅花的香味。
这是雪的短处，恰是梅的长处。“输”，这里作“差”讲。
三、四句意思：（看来）梅花在白的俏丽上要比雪差三分，而白雪在芳香上，却要输给梅花一段了。 一“色”一“香”，一“长”一“短”，堪称神思巧运：“骚人搁笔费平章”的难题，作者轻轻巧巧一笔即“盖棺”——其实是既“盖”又未“盖”，因为“色”与“香”是两个不同的角度啊！ 对于咏物言志的诗，我们要从物中获得启示，联想到社会生活中的类似现象（即“由此及彼”）。
读了这首诗，我们可以悟出这样一个哲理：一个人应看到自己的长处，也要看到别人的长处，还要看到自己不如别人的地方。
1. 把古诗改写成文章怎么改呀
改写古诗，对古诗的思想内容，基本上不作改动，只改变古诗的形式，改成白话，改变结构，重新组织语言。
诗：
清平乐·村居
作者辛弃疾 朝代宋
茅檐低小，溪上青青草。
醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？
大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。
最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬。
改写文章：
午后，我怀着悠闲的心情慢慢地散步，无意间看到了一座又低又小的茅屋。茅屋后面有一棵棵苍翠挺拔的竹子，一座座连绵起伏的山峦，透露出乡村恬静的气息。茅屋旁有一条小溪，河水清澈透明，河里的游鱼都能看得清清楚楚；在阳光的照耀下，河面显得波光粼粼。
一阵微风吹过，河面泛起了一圈圈涟漪。溪面上有几朵美丽动人的荷花，有的完全盛开；有的含苞待放；还有的似放似没放。白里透粉，粉里透红，像一位位面带轻纱的羞涩少女。小溪旁有一丛丛青翠欲滴的小草，长得十分茂盛，在小溪、荷花的衬托下，更显得碧清可爱。
茅屋前有一对白发苍苍的老夫妻，他们刚刚喝了一些酒，从他们红彤彤的脸上可以看出他们略带醉意，靠在一起，用吴地的方言一起亲热的交谈，旁边的二儿子还不时插上几句嘴哩！
老夫妻的大儿子正在小溪的东边，豆地里辛勤地锄草，干得多么卖力呀！而二儿子也并没有闲着，正在用竹草细心地编织着鸡笼，十分专注。而尚未成年的小儿子呢，干不了什么事，只能趴在小溪边一边调皮地逗着游鱼，一边剥着莲蓬吃，摇着小脚的样子真令人喜爱！
多么幸福的家庭啊！我深深地陶醉了，呆呆地站在哪儿，久久不愿离去…
扩展资料：
改写方法：
1、改变文体：对原作的思想内容，基本上不作改动，大都只侧重于改变原作的形式。例如：古诗改写成词，诗歌改成记叙文，记叙文改成说明文；小说改成剧本。
2、改变语体：文言改成白话；改变结构，顺序改成倒叙，重新组织材料；
3、改变人称：第一人称改为第三人称，第三人称改为第一人称。
4、改变句式：扩写句子。缩写句子等。
参考资料：
美丽的西湖大部分环山，重重叠叠的青山把西湖拥在怀里，一座座亭榭楼阁雕梁画栋，不计其数，西湖游船上轻歌曼舞日夜不歇。整日在西湖游山玩水，饮酒作乐，和煦的春风吹得这些游人古诗《题临安邸》改写成作文
昏昏欲睡，怎么还会记得丢失的北方领土，沦落的旧都！在他们眼里，杭州就是汴州，没什么两样。 《题临安邸》是南宋诗人林升创作的一首政治讽刺诗，该作品也是作者唯一的一首代表作。这首诗就是针对南宋苟且偷安的黑暗现实而作，它倾吐了郁结在广大人民心头的义愤，也表达了诗人对国家民族命运的深切忧虑。
美丽的西湖大部分环山，重重叠叠的青山把西湖拥在怀里，一座座亭榭楼阁雕梁画栋，不计其数，西湖游船上轻歌曼舞日夜不歇。整日在西湖游山玩水，饮酒作乐，和煦的春风吹得这些游人昏昏欲睡，怎么还会记得丢失的北方领土，沦落的旧都！在他们眼里，杭州就是汴州，没什么两样。
这是一首写在临安城一家旅店墙壁上的诗，是一首政治讽刺诗。《题临安邸》表现了当时的社会。 公元1126年，金人攻陷北宋首都汴梁，俘虏了徽宗、钦宗两个皇帝，中原国土全被金人侵占。赵构逃到江南，在临安即位，史称南宋。南宋小朝廷并没有接受北宋亡国的惨痛教训而发愤图强，当政者不思收复中原失地，只求苟且偏安，对外屈膝投降，对内残酷迫害岳飞等爱国人士；政治上**无能，达官显贵一味纵情声色，寻欢作乐。这首诗就是针对这种黑暗现实而作的，它倾吐了郁结在广大人民心头的义愤，也表达了诗人对国家民族命运的深切忧虑。
3. 如何改写古诗改写古诗叫剥皮诗。
我曾经此类的文字，如下：趣诗中有类诗很特别，它是把前人的诗进行剥皮、去骨，改头换面成为自己的一首新诗，这类就是剥皮诗。它是指以前人的诗做基础，运用删节、增添、颠倒、调整或仿拟的手法，改动诗中的句或字，旧瓶装新酒，赋予新的内容，使之产生鲜明的对比，寓庄于谐、嬉笑怒骂、诙谐幽默。
它一般都是为了幽默讽刺抑或另有所寓，借古讽今，妙趣横生，以便达到发泄或鞭挞的目的。剥皮诗虽然为戏作，但好的剥皮诗往往有另有一番意境，并不比原诗逊色，有的意境甚至高于原诗。
它属于杂体诗的系列。 剥皮诗不但引起了一些诗词爱好者的喜欢，而且一些写诗大家也十分喜欢。
从古至今写剥皮诗多的人及剥皮诗都数不胜数。它们或喜怒笑骂，或针砭时弊，或直抒胸意，或借寓指它，手法多变，妙趣横生，在令人捧腹之余又给人以沉思。
剥皮诗根据写作手法不同可以分为增、减、改字、颠倒或调整字及仿拟等几种。根据其意境又可以分为按原诗之意境及与逆原诗意境而反之等两种。
一、增添字类的剥皮方法 这类剥皮诗是指在原诗的基础上运用添字手法使之成为一首新诗。做这类诗最拿手是张怀庆。
据语本唐刘肃< >中< >记载“有枣强令张怀庆，好偷名士文章，人为之谚曰：‘生吞张昌龄，活剥郭正一’”，这就是成语‘生吞活剥’的来历。他剽窃诗人李义府的《杂曲歌辞堂堂》就采用的是增字的方法。
李义府原诗是这样的：“镂月成歌扇，裁云作舞衣。自怜回雪影，好取洛川归。
懒正鸳鸯被，羞褰玳瑁床。春风别有意，密处也寻香。”
张见其诗不错，便在头四句每句前各加两个字，改装成一首七绝冒充自己的作品：“生情镂月成歌扇，出意裁云作舞衣。照镜自怜廻雪影，时来好取洛川归。”
这首诗改的很巧妙，手法也很高，真可谓是剽窃他人文章的高手。 上面举的例子是通过添字手法剥皮后的新诗与原诗意境相同的，再举一个增添字后与原诗意义截然相反的举子： 汪精卫早年因刺杀摄政王戴沣而被捕曾作诗一首：“慷慨歌燕市，从容作楚囚。
引刀成一快，不惜少年头。”后来汪精卫卖国求荣，投降了日本人，做了日本人的走狗。
陈剑魂先生就在报上发表一首《改汪精卫诗》的剥皮诗：“当时慷慨歌燕市，曾愿从容作楚囚。恨未引刀成一快，终惭不负少年头。”
这首反意的剥皮诗彻底的剥去了汪的虚伪的表面，使之丑态毕露，堪称剥皮诗的佳作，剥皮诗中的精品。二、减删字类的剥皮方法 这类剥皮诗是指在原诗的基础运用减一字或几个以上的字对原诗进行删减，从而使其成为新的一首诗或词。
减字的剥皮诗也分为几种写法。 A）减字的位置相同，字数相同。
这种剥皮诗往往原诗为七言诗，通过删减字后变成五言的与原诗意义相同或相反的新诗。 “清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有，牧童摇指杏花村”。这是唐著名诗人的杜牧的〈清明〉一诗。
后人曾把每句的头两字减掉，变成了一首五言诗：“时节雨纷纷，行人欲断魂。酒家何处有，摇指杏花村。”
唐宣宗年间魏扶考中进士当了主考官，曾在考馆的墙上题诗一首，表明自己要当个正派考官：“梧桐叶落满庭阴，缫闭朱门试院深。曾是昔日辛苦地，不将今日负前心。”
可他的实际行为并没有像诗中说的那样，而是谁行贿他优先录取谁。于是有位士子将其诗的每句前面两个字去掉，剥成一首反意的剥皮诗：“叶落满庭阴，朱门试院深。
昔日辛苦地，今日负前心”。可谓一针见血，剥其皮见其骨。
B）减字的位置不同，字数却相同。 仍以杜牧的那乎〈清明〉为例，后人曾把每一句最后一个字“纷”、第二句的第五个字“欲”、第三句的最后一个字“有”，第四句的第六个字“花”去掉，使之成为一首六言诗：“清明时节雨纷，路上行人断魂。
借问酒家何处，牧童摇指杏村。”还是这首千古佳作，有人把第一句的最后两个字去掉，第二句到第四句中的头两个字去掉，变成了一首五言诗：“清明时节雨，行人欲断魂。
酒家何处有，摇指杏花村”，这首不仅把头句的韵改没了而且综观剥皮后的诗已经出律了。 C）通过减字将原诗改为其它形式的文学作品。
名人的轶事总是很多的，尤其是古人的。古人喜欢才子佳人，为此有关他们的传说真是层出不穷。
明朝的才子解缙，少时就十分聪明。一次雨后，还是幼年的他不慎在泥泞的路上摔了一个跟斗，村中的群童看到后，都哈哈大笑起来。
解缙爬起来，便随口吟了一首打油诗：“春雨贵如油，下到地里头。跌倒解学士，笑倒一群牛”，令群童们哭笑不得。
青年后他的才气更是闻名遐耳，响誉当朝，天下粉丝众多，竟连当今的永乐皇帝也成为了他的粉丝。一次，有人把一把扇子贡献给永乐，永乐十分喜欢，便让人把解缙请来，让解缙根据扇面的山水画题字写诗。
解缙不愧当朝名士、大才子，打眼一看扇面就知道与唐诗人王之涣的《凉州词》意境相同，于是不加思索，一挥而就：“黄河远上白云（间），一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”
在检查时才发现，由于一时疏忽，竟然把第一句的“间”字漏掉了。这时旁边的一个大臣也发现了他的这一失误，马上启奏永乐说解缙‘本来。
4. 作文改写古诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》[作文 改写古诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》] 阳春三月，繁花似锦，灿烂的阳光洒满了整个武汉，兰花还没有盛开，晨风中已经飘来了丝丝的香气，空气格外清新，作文 改写古诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》. 老孟，你真的要走啊？李白说道，孟浩然说：我等你办完事再去扬州，葡萄都晒成葡萄干了.李白笑道：哈哈，晒成了葡萄干，也好下酒啊！孟浩然上了船，对李白说：我在扬州等你.李白回应：好，等我办完事马上来找你，小学四年级作文《作文 改写古诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》》.船慢慢开始划动，孟浩然又说道：你办完事可别忘了来扬州找我啊！李白说：放心，我不会忘的.等我到了扬州，我们痛快的喝上几杯.孟浩然说：好.船越行越远，孟浩然似乎要说什么，却已经听不见了，李白无法把孟浩然送到扬州去，所以他只能目送了.孟浩然的小船应经不见踪影了，可李白还愣愣的站在那，一声鸟鸣，他才回过神.挥笔写道：德惠市实验小学四年级：刘思霖。
5. 改写古诗《游子吟》作文唐朝时候，距离京城很远的一个小村庄的一幢茅屋里，一盏昏暗的油灯下，一位母亲正在为他的儿子缝补衣服，他的儿子正在灯下读书。
这个儿子就是孟郊，他就要进京赶考了，他的母亲正在为他缝制衣服，想到赶考的时间马上就要到了，自己的儿子不知道什么时候才能回来，孟母全神贯注地为孩子缝衣服。她一针一线地缝补，不知用了多长的线，也不知道穿了多少针。
孟母的眼睛不好，手上扎了好多细小的血孔，不停地出血，可她还是一刻不停地坚持缝衣服。这时，坐在一边的孟郊看见母亲流血的手指，忍不住上前劝道：“娘，您不要再为我缝衣服了！您教教我，还是让我自己缝衣服吧！”“那怎么能行呢？我为你缝衣服，就是怕你去京城的路上衣服破了，不好补，马上就要进京赶考了，你要好好准备学习的事情，怎么能这么轻易地浪费时间呢？”孟郊看见母亲千疮百孔的双手和布满血丝的双眼，心中百感交集，写下了这样的诗：慈母手中线，游子身上衣。
临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。
1. 用古诗编写成一个400字以上的故事 很急的 麻烦亲们快点
《静夜思》的小故事：大诗人李白在国内时被逐出了境外，只有背着行囊四处游荡，他经过祖国的大好山河，却很遗憾没心思停下来欣赏景色，他骑着马儿穿梭在峡谷城镇，穿越了京城，来到了一无名沙漠里，李白在里面团团转，迷路了……马因为又累又渴加上驼了太多行李，倒在了沙上。
李白有些难过，用沙子盖住了马的尸体，叹口气就背着行李离开了此处，可因为多次看见海市蜃楼，李白差点轻生，放弃了走下去的希望。
这时，他的眼睛直勾勾地看向了前方——高大的椰树的树荫着当下的清澈的水，和椰树旁那些无名树上的美味水果，水中还有条条鲜鱼活蹦乱跳，李白虽以为这还是海市蜃楼，但由于好奇，忍不住走过去看了下——
哦！这根本不是海市蜃楼嘛！阳光照射在水面上，金光粼粼闪烁着的波浪和鱼鳞，这简直就是沙漠绿洲啊！太好了，自己终于可以补充 *** 力了！
这真是奇迹，李白边想边脱掉衣裤，直接跃入水中，痛痛快快地洗了个冷水澡，上岸后时间不知不觉地溜走，已经是晚上。
李白把自己的衣服晾在树间挂着的藤条上晒干，自己搭了个帐篷，吃着烤鱼和水果，喝着随身带的酒葫芦里的酒，顿时诗兴大发，吟了几首诗，李白困了，便进敞篷睡去。
银白色的月亮，挂在黑鹅绒地毯似的夜空上，调皮的小星星就像一颗颗闪耀的钻石，闪烁着莹亮莹亮的光。
月光透过帐篷的窗户射进了李白的床，李白正翻来覆去睡不着，干脆坐起来，望着月亮创诗——
“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”
月亮被夸后，亮得更厉害了，并且掺杂着一些淡粉红色——她大概是被大诗人李白夸得脸红了吧。
哦，这美妙的故事，虽然体现了李白很辛苦很卖力，就是为了能安安心心地过上好日子，因此，他在故事的结尾处才能如此美好，没跟他的马落到同样下场。
2. 用古诗编故事 400字的寻隐者不遇
范钊瑀
一天，贾岛的母亲得了重病，必须用一种很特殊的草药来治。贾岛立刻想到了一位朋友，一位名叫隐者的采药人，他能采出很多种药。他的家住在很远很远的深山里。
当天空传来第一声鸟鸣，当第一缕阳光照耀大地时，贾岛满怀希望地出发了。他走啊走啊，走了整整三天三夜，才找到了隐者的家。
那是一座破旧的茅草房，房前是一颗参天大树，房后是一片郁郁葱葱的山林，一个小男孩坐在门前编竹篮。
贾岛连忙上前问道：“小童子，你是隐者的徒弟吗？”
男孩回答道：“是呀！”
贾岛很高兴，接着问：“那你的师傅在吗？”
小男孩站起来说：“师傅采药去了。”
贾岛一听，脸上露出了焦急的神情，又问：“那你的师傅去哪里采药了？”
“我只知道他在山中，这山云雾缭绕，我也不知道他具体在哪里呀！”童子回答道。
贾岛听完，望着远山，叹了一口气，失望的摇了摇头，但是想起了重病在家的母亲，又坚定地说：“那我就在这等你师傅吧！”说完，就在门前和小男孩一起等啊，等。
3. 编写元日的古诗故事作文400“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星”。这是古诗《秋夕》，是我会背诵的第一首唐诗，就是它把我领入古诗的海洋。
小时侯，，我和酷爱唐诗的爷爷住在一起，整日听他吟诵各种唐诗。久而久之在爷爷的熏陶之下，我也变得诗情画意起来，也常常会主动地读起各色唐诗。
一次，爷爷教了我一首《长恨歌》其中一句最令我欣赏：“少壮不努力，老大徒伤悲。”这句话简洁明了，一针见血地表达了要我们好好珍惜现在的大好时光，不要浪费它，要不然等老了再学就来不及了只能留下满腔的悲伤。这首诗中的“青青园中葵，朝露待日曦。”使我很困惑，因为我不懂诗人为什么要写这句话，我觉得这句是多余的。后来我就去问学识渊博的爷爷，爷爷见了便笑着替我解答问题，原来诗人这段景物描写是为了下文的意境更好地烘托出来，能为下 *** 好铺垫。就这样我又从古诗里面学了一招，这招在我平常的习作中也发挥了举足轻重的作用，为我的作文加了不少分。所以我越来越爱古诗词了，因为读古诗不仅让我收益匪浅，还让我对习作中的写作技巧运用的更加熟练。比如我从古诗中知道了结尾要写得达到总结全文的作用，这样才能画龙点睛，我知道了写作时有些地方要高度凝练而有些地方要写得细致入微。我还知道了写作时要分段明确，条理清楚才能让人读来舒适，拿到高分。
总之千言万语汇成一句话，古诗词我爱你！在你的身上我获益良多，我不仅收获了知识，更净化了我的灵魂！
4. 用古诗编故事 400字的寻隐者不遇
一天，贾岛的母亲得了重病，必须用一种很特殊的草药来治。贾岛立刻想到了一位朋友，一位名叫隐者的采药人，他能采出很多种药。他的家住在很远很远的深山里。
当天空传来第一声鸟鸣，当第一缕阳光照耀大地时，贾岛满怀希望地出发了。他走啊走啊，走了整整三天三夜，才找到了隐者的家。
那是一座破旧的茅草房，房前是一颗参天大树，房后是一片郁郁葱葱的山林，一个小男孩坐在门前编竹篮。
贾岛连忙上前问道：“小童子，你是隐者的徒弟吗？”
男孩回答道：“是呀！”
贾岛很高兴，接着问：“那你的师傅在吗？”
小男孩站起来说：“师傅采药去了。”
贾岛一听，脸上露出了焦急的神情，又问：“那你的师傅去哪里采药了？”
“我只知道他在山中，这山云雾缭绕，我也不知道他具体在哪里呀！”童子回答道。
贾岛听完，望着远山，叹了一口气，失望的摇了摇头，但是想起了重病在家的母亲，又坚定地说：“那我就在这等你师傅吧！”说完，就在门前和小男孩一起等啊，等。
5. 根据一首诗写一篇作文400字这个单元我们学习的是诗歌，我和几个小伙伴组成了小组收集诗歌、欣赏诗歌。我最喜欢王维的诗中有画画中有诗的《鸟鸣涧》。这首小诗写山中春天的月夜景色，是王维的许多脍炙人口的山水诗之一。
王维这首诗的主要特点也是王维许多山水诗的共同的艺术特色：诗人极善于在静态中写出动态。第一句“人闲桂花落”，静中有动，而花落的动态则反衬出无人声的闲寂。第二句“夜静春山空”，点出春字则甚为必要，无论是花香、明月，还是鸟鸣，都与春天有关。后两句明写动态，实写幽静，在对比中突出头两句所描写的静态。第三句“月出惊山鸟”，写月光照进鸟巢，使鸟儿们栖而复醒惊诧莫名：是东方欲晓，白天已经临近么？于是他们在惊讶，相互询问地发出一阵阵的鸣叫……忽而月亮钻进了一片乌云，附近的鸟儿沉默了，他们安心睡下，不再回答远处同伴的呼唤。第四句“时鸣春涧中”，这里用“时”字写鸣声，不但极精细地写出了景物的特征，含了丰富的感受，并且更从听觉上造成动静的对比，从而生动地烘托出倍加幽静的情境！
王维的诗清新自然质朴纯情，所用词语也看似普普通通。然而就是这些朴实的词语构成的诗却达到了不一般的效果：山中春天的月夜，一切都是那么和谐，仿佛一幅意境深远的水墨画。这告诉我们一个道理：我们写作文也不必堆砌一些华丽的词语，用平实的语言，巧妙的构思，一样可以写出好文章。
这就是我最喜欢的一首诗。
总评：小作者抓住王维山水诗的共同艺术特色，叙述有调理，语言很流畅，把我们带进了 “诗中有画，画中有诗 ”的意境。更可喜的是，小作者在赏析的过程中还深有感触：再平实的语言，只要有巧妙的构思，一样可写出好文章。
6. 小学学过的选古诗,写一个文章 （400字左右）不知不觉，夏日的炎炎已经悄然远去，萧萧的秋风时而灌满洛阳的街头巷尾。发黄的树叶再也不能栖息在树上举目远望了，随着秋风的吹拂在空中漫无目的的荡漾，不知道自己最后会落到哪个角落、为哪一棵树来年的生长增添养料。小草的身子也变得枯黄，失去了往日的光泽。候鸟成群结队的向南飞去，偶尔还会有一两声鸣叫划破宁静的长空。天气逐渐转凉，人们都换上了秋装。
诗人张籍站在客栈门口，举目南望——家乡现在是什么样子呢？像往常一样，他边看边想，不知不觉眼睛酸涩，思乡的伤感不禁又一次侵袭了张籍的心头。
“秋来了，秋来了……”他喃喃着。说着说着，他又想起了中秋节，愈是想，他愈是伤感，年迈老母的身影，懵懂幼子的声音， 还有临行前妻子的叮咛……
“给家里写封信吧，”张籍转身走回客栈，“别让家人担心我。”说写就写，他迅速铺好宣纸，蘸好毛笔，握笔在手。可是，千种思念，万分挂牵真的不知如何写起。一支蘸好墨的笔停滞在空中。
“到底写什么啊？老母亲，爱妻，孩子都还好吗？”想着想着，张籍鼻子一酸，几滴苦楚的眼泪不争气的流了出来……
第二天，张籍把写好的信揣在怀中，仿佛那是他的珍宝。找到捎信人，张籍一边双手交信，一边再三叮嘱：
“路上定要小心，务必把这信送到家人的手中。”
“ 好的，不要担心。”
捎信人转身上马要走，张籍像是突然想起了什么一样，再一次把信要回，重新拆开，看了又看，还自言自语的说着什么，最后确保没有什么遗漏时，才把信交给捎信人。
捎信人扬鞭催马，疾驰而去，张籍祥一塑雕像，久久的站立在路边迟迟没有离去……
望采纳 （是秋思）
7. 用古诗编故事500字冬天，凛冽的寒风呼呼地刮着，鹅毛般的大雪覆盖了大地，到处粉装玉砌，银装素裹。一间破旧的小屋中，微弱的灯光下，只见一位年过六旬的老人坐在灰暗的灯光下，正为即将离家的孩子缝补衣服，母亲眯缝着眼，左手拿着针，右手拿着线，在这一针一线中，包含着母亲对儿子的多少牵挂与担心，家中贫困潦倒，没钱买绫罗绸缎给孩子，只能为孩子缝些粗衣麻布，但在这些粗衣麻布中，溶进了母亲的千般情与千般爱。
夜深了，刺骨的寒风透过一快破布侵入屋内，使母亲不禁打了个寒颤，她站起身，垂了垂酸痛的被背，端起一杯热腾腾的茶，走进了儿子的房间，为儿子披上衣裳，担忧地说：“儿呀，天冷了，早些歇息，明还要起程呢！”孟郊放下手里的书，看着憔悴的身影，思绪万千，母亲一丝不苟地为将要离家的儿子缝补衣裳，生怕在外地没有人给他缝衣，树枝般枯黄的手上长满了老茧，儿行千里母担忧，母亲在昏暗的灯光下为儿子穿针引线，不时揉了揉眼睛，理了理头发，饱经风霜的脸上露出了一丝憔悴与担忧，“你出门在外，一定要照顾好自己啊。”孟郊望着母亲布满皱纹的脸上，热泪盈眶，握着母亲长满老茧的手，感动不已，想留下来陪着母亲，但是又不想辜负母亲的希望，扬名于世，皇天不负有心人，终于考上了个小官，欣喜若狂，但这比天高、比地厚、比海深的恩情，却无法报答。这不禁使孟郊感慨万千。明日就要离开慈爱的母亲，离开生他养他的故土了，母亲的怎能报答？这小草的心怎能报答春天的温暖呢？儿子又怎能报答母亲的恩惠呢？
窗外依然寒风凛冽，但屋内却依旧温暖。
8. 请以一首古诗写一篇作文您看看这个可以吗？
秋日恋歌
自古逢秋悲寂寥，
我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，
便引诗情到碧霄。
——题记（刘禹锡《秋词》）
秋，是一个凄凉的季节，树上的黄叶经风一吹便簌簌的落了下来，像断魂的金蝴蝶，围绕着飞向大地母亲的怀抱。它融入春泥，化作玉露琼浆，护着树，护着春天萌发的希望。
秋天给人以凋零、苍凉、萧瑟的伤感，也给人以成熟、绚丽、深思。
秋，是一个收获的季节，田里的麦子张大了口，睁大了眼，等待着前来收获的农民。冬的贮藏、春的播种、夏的耕耘，终于迎来了金色的秋天，金色的收获。多少的血汗，多少的忙碌，都在这金色的海洋中淡泊着，消散着，最终化为乌有，只剩下眼前的美景。秋是出于对其他三季付出的汗水而做出的回报。
秋天是成熟的季节。春之梦，夏之情，冬之忆，俱往矣。秋摆脱了春的幼稚，夏的狂热，冬的沉默，变得更加成熟，绚丽，绰约多姿。
秋月晴朗皎洁，不似春月朦胧，夏月淡雅，冬月惨淡；
秋雨放达飘逸，不似春雨缠绵，夏雨放肆，冬雨沉闷；
秋花灵秀脱俗，不似春花娇美，夏花高雅，冬花冷艳。
秋天是一个极其浪漫的季节，南飞雁将勾起你思绪万千。
我爱秋，爱秋的凄美，爱秋的真实，爱秋的浪漫。
秋天是一个极其现实的季节，以它肃杀的秋色来容纳万物的飘零。凄凉，成熟，无半点遮掩。
我爱秋，爱秋的绚丽多姿和肃穆庄严。秋，似朦胧而是清明，充满了浪漫的味道。
9. 利用古诗写一篇作文牧童
黄昏时分，太阳轻轻地投进大山的怀抱，有如一位出色的魔术师似的，轻轻摇身一变，就成了一弯明月。那皎洁的月光宛如一层薄纱，轻轻盖在宁静的田野上。野草轻柔地舞动着——在月夜的茫茫碧草之中；在轮月那淡淡微光的映衬下；稍有些羞涩，又夹带着一丝欢乐，舞动着……
听——是谁吹出了那样欢快柔美的悠扬笛声，时续——时断，伴随清风在原野上回荡。走进一看，原来奏笛者是一位骑在健壮黄牛身上的晚归牧童，他身披蓑衣，头戴草帽，俩只小脚丫在牛背两侧摇来摆去，欢快的回到了小溪边上的一座茅草屋中。而我则站在树丛中，久久凝望那灯火通明的窗口上……不一会儿，那位小童又迈着轻快的步子出来了，他仍旧披着那件绿蓑衣，头戴那顶小草帽，手心儿里紧握着那只竹笛。又是一路小跑，在林间穿梭。我不声不响的跟了上去，只见他又来到了那片田野上，找了一块平坦的地方，伸一个懒腰，打一个哈欠，竟连蓑衣都不脱，草帽儿也依然带着，就卧躺下来休息了，嘴里还叼着一根纤细的茅草。此时此刻，我也累了，就在离他不远的地方走进了梦乡……
公鸡开始歌唱，太阳也沉睡了一
1. 作文诗歌要怎么写
一个人诗写得好坏，取决两个方面（在对所使用的文字有相当熟练的驾驭能力的前提下），一是诗歌艺术的认识程度，另一个是个人思想境界所达到的高度。 对于第一点，我看所有对诗有认识的同仁都能认同，因为人们知道，不懂诗歌理论，也就写不出最好的诗。诚然，我不否认，天生聪颖和遗传的敏感多情的性格对写诗有一定的先入为主的优势，它们在某种程度上给一些人创造了得天独厚的写诗的先生条件，他们会不自觉得写出一些朦胧诗，但那毕竟叫朦胧诗。我向来不认为朦胧诗是真正的诗，如果他自己都不知道具体自己想要表达的是什幺，不知道怎样表达，那他又怎样让读者产生共鸣呢？又怎样让读者得到美的享受？也就是说这种诗和读者有隔膜，读者不能欣赏，这种所谓的诗就没有存在的价值。只有对诗歌有认识，知道韵律是什幺，格式是什幺，前辈的诗是怎幺写的，那些诗里给自已带来了什幺，这时才能让自己的心灵走近诗歌，从而产生自己创作诗歌的冲动。“熟读唐诗三百首，不会作诗也能吟”说的就是这个道理。所以我说，一个人对诗认识得越完全，越透彻，他的诗写得就越有美感──韵律的美，格式的美，空间想象得美，还有顺乎人类正常思维的美。这就要求想写好诗的人多学多看多思考，多练习，包括古今中外的诗歌。你知道诗的历史越多，范围越大，你就越能从诗的发展中看到诗歌本质和人类对诗取舍的真正内涵，这样当你写诗时，你就有了对诗的思维架构能力，那你也一定能写出好的诗歌。 对于第二点，有些人不认同，他们认为，诗只是表达诗人个人的情感，农民可以写诗，工人可以写诗，杀人犯马加爵可以写诗，革命者也可以写诗，剥削者也可以写诗，只要他想写。是的，他们都可以写诗，可是把他们的诗拿到一起对比一下就可以立杆见影地看出谁的诗是好诗。我们说的好诗，应该是对社会进步有益的，是对大多数平凡人有益的，是给人振奋和信心，给人关爱，给人美的享受的诗。有的人写诗，他只想着自己或少数人怎幺好，他只想向社会索取爱，这就不是好诗，虽然有爱心的人会对他施舍爱心；有的人写诗，不顾社会道德和社会公理，他们的诗里抒发的是自私自利的情感，虽然他们很懂诗歌理论，也有很多好的词语编成的漂亮词句，可是他们的诗是卑劣的诗，更谈不上美和让大众接受；革命者写诗，是出于一种博爱的意愿，是无私的、为大众的，他们的诗比起那些让少男少女痴迷的情诗更能让大众接受，更能振奋一代又一代的人民，读了他们的诗，会有更多的人投入到为全人类走向和平的道路，所以他们的诗是好的，是我所赞叹的。这就是人的思想境界的高度和他所写的诗的好坏的关系。思想境界高，也就是我们所说的博爱和无私，这不是天生的，是通过学习和好的教育才能达到的。当然思想境界和社会地位无关，农民和工人都可能有很高的思想境界，而贪官污史虽然地位很高，但他们的思想境界并不高，更确切地说，思想肮脏。 综上所述，要想写好诗歌，就要在掌握诗歌理论的同时，加强自我思想境界的修养，即使自己的诗歌理论素质达到很高的程度，也只有在不断提高个人思想境界的同时，才能写出越来越好的诗歌。
2. 作文中国诗歌怎么写、咚、咚…… 东方礼炮轰天的巨响 是中华民族觉醒的雷鼓 在擂响 它震醒了沉睡百年的东方雄狮 它开动了搁浅已久的中华大船 它聚焦了整个世界的目光 它敲痛了高高在上的狂思妄想 幸福的笑容，盛开在亿万中国人的脸上 激动的潮水，在人们的心底里上下涌动、四处流淌 这一艘大船，迎着狂风巨浪起航 我们的诗人船长，立在船头沉思凝望 他的诗浪漫豪迈、充满力量 他的决断就像他的诗一样 我们的大船，击败了东边的巨兽 我们的大船，吓退了北方的黑熊 我们的大船，打痛了西南的肥象 我们的诗人船长意气风发 我们尊他是伟大领袖，我们赞他是浪漫之王 他振臂高呼，想让我们的大船飞翔 他原地旋转，本是想聚集力量 但他威信太过、威力太强 我们的大船也跟着摇晃 我们的诗人船长啊，不停地旋转 转动着他巨大的能量 我们有些破旧的大船，也跟着旋转迷失了方向 我们的诗人船长远行了 我们的大船塞满了沉沉的忧伤 我们的大船还在旋转，仍然迷航 一位七十多岁的老人，坐在船尾的甲板上 他不停地点着烟，在那里静静地思想 他猛地站起来，便聚集了全船人的目光 就是这位老人，我们叫他老船长 将沉重的船舵接掌，将满船人的希望接掌 听——是欢呼、是歌唱 我们有些破旧的大船，开始了新的远航 我们有些迷茫的人们，燃起了新的希望 呜、呜、呜…… 那划破天空的汽笛声，又引来了世界关注的眼光 我们的老船长，教训了忘恩负义的小霸王 我们的老船长，把“**不容谈判”说得响亮 我们的老船长，谱写了改革开放这宏伟乐章 我们的老船长，奏响了统一中国的世纪交响 我们的老船长，摆了摆手，不要个人崇拜的神像 我们的老船长，不要将国之安危，系在一人身上 我们的老船长，您此刻是不是正在天上闲逛 我们的老船长，您还护着我们的大船，驶在正确的航向 我们的老船长，您看着我们的大船长得高大、愈发强壮 “高峡出平湖，神女应无恙” 是诗人船长的愿望 威武挺拨的三峡大坝，就横卧在长江上 “一国两制”是老船长的交响 香港、澳门正在祖国的怀抱中歌唱 北京人民将长江水天天品偿 上海群众把新疆气日日用享 奥运的圣火，在古老的北京城点燃 绚丽的烟花，在迷人的夜色中怒放 我们的心啊，也一起被奥运圣火点燃 我们的梦啊，也在瑰丽的夜色中怒放 高大英俊的“长征飞将” 背起美丽的“嫦娥姑娘” 飞过太空，飞越我们千年的梦想 一跃就跳到遥远神秘的月亮上 江山如此多娇，神州风光如画 长成内外百花齐放 中原南北禾苗茁壮 黄河之水天上奔来 不尽长江滚滚东向 五湖四海如此之辽阔 高山大川何其是雄壮 茫茫林海，有猛虎在长啸山岗 遥遥蓝天，看雄鹰在展翅翱翔 青青草原，得骏马在奔跑驰骋 炎炎大漠，驼 *** 在叮当摇响 黄土高坡，信天游是那么辽亮 青藏高原，列车在快快奔跑，耗牛在慢慢游荡 边远的山寨，晨雾缭绕，鸟儿欢欢鸣唱 平原的乡村，鸡鸣狗吠，炊烟袅袅飘香 南海的海滨，有渔民在忙着起航 山岗的茶园，是农妇在采茶辛忙 在城市的边上，工厂雨后春笋一样 在繁华的城市，人群车辆如潮水般四外流淌 在夜晚明亮的城市，在公园或广场 人们在翩翩起舞，人们在放声歌唱。
3. 诗歌作文怎么写啊第一：诗歌的题目 诗歌的题目一般是整首诗歌的灵魂，需要仔细提炼。
也可以是诗歌内在的主线，类似小说的主体思想。当然，诗歌的题目也可以是一个简单的代号而已，那是对于诗歌内容相对比较丰富的而言，在这里，并不提倡把诗歌的题目代号化。
第二：诗歌的长度 总体说来，诗歌的长度没有严格的限制，可以长，长到几时行乃至几百行；可以短，短到只有几行，甚至几个字。但是，诗歌本身有一定的语言张力在里面，要根据语言的张力而定，不可肆意缩短和延长。
要根据诗歌的语言的张力来定，不能过火，也不可不足，这两者都不是好的选择。 第三：诗歌的立意 诗歌本身可以无立意，可以有立意，但是要根据语言和技巧来定是否需要立意。
严格的来说，诗歌的立意同小说的立意不同，但，也可以参考小说的立意来给诗歌立意。诗歌的立意不象小说那样要求严格，诗歌的立意仅仅是一条线索而已，如果要具体的说诗歌的立意是没有办法讲清楚的，因为诗歌只可意会，不可言传，更不可能谈到写成什么理论性教材。
具体的说，诗歌的立意是一个瞬间的事情，脑子中形成诗歌的句子的时候，立意已经产生，可能产生的仅仅是几个字或者几个词，但是，立意跟随的就是这几个字或者词产生。 要是非得将立意说明白的话，可以参考小说的立意去定；但是，还要根据诗歌的题目来定，诗歌的题目本身就是诗歌要围绕的中心，所以，一个诗歌的题目可以简单的认为是诗歌的立意所在。
第四：诗歌的语言 诗歌的语言运用相当复杂，在这里仅仅讲几个重点。诗歌的语言要求精炼而且要有张力，就是所谓的短小精悍。
掌握语言的火候。所谓语言的火候就是要掌握好诗歌的本身对于语言的要求，不能过火，不能可意把主旨拔高，不可肆意的宣泄，但是，也不可不足，不可将主旨压缩，不可萎靡的沮丧。
要有内在的音乐感。音乐感，就是写出来的一首诗歌要可以朗朗上口，可以把诗歌用唱的形式唱出来，要语言优美，精炼，不能拖沓，严格的要求不能拖泥带水。
一首好诗是可以直接谱曲，可以直接让歌手唱出来的。 要有内在的张力。
张力就是诗歌的弹性，象小说的语言的弹性一样，不可太长，也不可太短，至于诗歌的长短，要根据诗歌的立意而定，不能拖沓。 如果讲诗歌比喻成河流的话，这条河流无论怎么流，始终在河岸里面流动，始终不会象两岸泛滥。
散文则不然，你可以将两岸完全淹没，也可以只在河岸里流淌，这个就是诗歌和散文的相对的区别。所以，诗歌就是一条河流，一条从不泛滥的河流。
第五：诗歌的技巧 诗歌的技巧是最复杂的事情了，但是，总体上来说，诗歌和其他文体的写作基本都要经过三个阶段，这三个阶段就是： 1， 意识流阶段，也就是纯意识的流动性创作，脑子中想到什么就写什么，一种没有章程的写法。 2， 运用各种技巧，提纲契领阶段，也就是根据自己的写作的意图、构思和立意去选择自己适合的写法去创作，一般搞写作的人可以从当中看出其写作的意图，和明确的主线，以及准确的立意，是一种循规蹈矩的类似在道路上面看着路标前行的创作阶段。
3， 无我的阶段，也就是已经熟练掌握了各种的技巧，可以不用提纲已经可以进行创作，类似技巧跟着你在走的阶段，类似在天空自由飞翔的阶段性创作，已经把各种的技巧融会贯通，不需要再去找什么技巧，技巧自然不自然的就流露出来的阶段。 但是，无论哪个阶段都离不开技巧这两个字。
但是，诗歌的技巧比起其他的文体的创作的技巧要相对复杂一点，不过，与其他文体的技巧也有相通之处。 诗歌的技巧之一：丰富的想像力 想像力在诗歌创作中占有极其重要的地位，一句话说：“你没有丰富的想像力可以成为好的小说家，哲理学家，或者政治学家，但是绝不可能成为好的诗人”。
这句话很正确，但是，还有一句话说：“诗歌来自胡说”，当然，诗歌不是在胡说，但是，这也恰恰说明了诗歌的创作的形象性，与诗歌的创作的想像力的体现。 丰富的想像力是诗歌创作者所必须的不能摒弃的技巧之一，是有重要作用的。
大气，讲的是要有时代气息，让读者感触到时代的脉搏。时代在发展，社会在变迁，大凡经久不衰的诗歌都有其大气所在。
李杜齐名，为什么老杜被称为诗圣，而老李却只被称为诗仙呢？因为从杜圃的诗中可以看出一代大唐的风貌。有划时代意义。
李白放荡不羁，尽管诗风飘逸，但随意性大，也就屈居诗仙了。 灵气，指的是表象与内涵的幻化关系。
任何灵魂都要有个躯壳做表象，没有躯壳，光有灵魂，是不完美的，那会使人看不到，摸不着。所以，灵魂要通过表象来体现；表象要通过灵魂来塑造。
哪吒还要有荷花来化身呢，否则灵魂无所依。在诗歌中，灵魂体现了一种思想，一种意识。
但如何幻化就要全凭个人的悟性了。例如郭小川的《选队长》：“年轻的团支书竞聘生产队长/手中的规划图就是立下的军令状/掌声/掌声把小村托了起来/托起来/放在他宽阔的肩上。”
后数第三句幻化得就相当好。这里的掌声代表大家的信任。
4. 在作文上写诗歌的标准格式平时的抄写并没有严格限制。题目下面要空一格出来。如果是写论文或引用需要使用分隔符，句末：/，段末：
顶格的：
…………………………
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
——————————————————————————————————————————
居中的：
………………………………
在涛声中唤你的名字而你的名字
已在千帆之外
潮来潮去
左边的鞋印才下午
右边的鞋印已黄昏了
六月原是一本很感伤的书
结局如此之凄美
——落日西沉
——————————————————————————————————————————
句中空格的：
……………………
现在 正是
我最美丽的时刻
重门却已深锁
在芬芳的笑靥之后
谁人知我莲的心事
无缘的你啊
不是来得太早 就是
太迟
——————————————————————————————————————————
特意安排：
……………
茶几上
烟灰无非是既白且冷
无非是春去秋来
你能不能为我
在藤椅中的千种盹姿
各起一个名字？
晚报扔在脸上
睡眼中
有
鸟
飞
过
…………………………
竹。
青峭，枝翠。
莫干山，清风赞。
梢动西北，苍瘦剑叶。
疏疏绿径处，绵绵雅竹魂。
高低不拘小节，摇头晃脑满山。
题居归山正此意，千竿立根不关春。
——————————————————————————————————————————
格律诗歌一共才几句话就不说了。
5. 《我和诗歌》的作文怎么写很小很小的时候，老师就带领我们“床前明月光，疑是地上霜”老师一句，我们一句，朗朗书声，余音缭绕。不是说我们书读得有多好，而是诗歌确实有一种意境。
再
后来，从“小时不识月”到“莫等闲，白了少年头，空悲切”，一句句优美的诗歌，一句句豪言壮语，陪我走到后来，同学们也都长大了，学会了篡改，爱唠叨：
“春天不洗澡，处处蚊子咬。夜来巴掌声，蚊子死多少。”听到这些，我总会说，让开让开，再做一个BYE—BYE的手势。对于诗歌，我情有独钟，壮志豪情，
思念家乡，思念亲人。陆游在《元日》中写道：“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”于谦也在石灰吟中写到：“粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。”还有杜牧的
“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安”也表达了他对家乡，对亲人的思念。这抒发的是源自内心的纯真感情，能洗净我们心中的污点，陶冶情操。
人与动物，尤其是与冷血动物的最大区别就是：人是有感情的，无论是谁。有人说曹操，他屠过城，没有感情，可他在《短歌行》中写道，何以解忧，唯有杜康。《龟虽寿》中的：老骏伏枥，志在千里。都抒发了曹操的豪言壮志，一口气否决了前面的说法。
一带武将张飞喝酒时，也拿漫天大雪作过比喻：若是玉皇盖金店，师石灰啊师石灰。乞丐朱元璋在登基的时候，曾作诗道：“鸡叫一声噘一声，鸡叫两声噘两声，三声唤醒扶桑日，扫退星尘与残月。”妙绝！前两句也许不成诗，但拉通全文，才知道原来是为了给后文作铺垫，不 愧为乞丐皇帝。
生活中不缺少诗歌，而是缺少发现诗歌。“书到用时方恨少”谈吐时诗歌能增加你的魅力。不要说没有适当的是个，而是你在曰：“‘天下无马’，呜呼！其真无马邪？其真不知马也。”
参考一下吧，加油
6. 根据诗歌写作文就这样慢慢长大
诗，从小与我结下了不解之缘。因为诗，我懂得时光易逝；因为诗，我明白友谊珍贵；也因为诗，我能察觉出岁月对我留下的痕迹。
七岁，是一个多么天真无邪的年龄，常常伤害了他人的心却还顾着自己乐。想想，只觉得既好笑又充满了怀念。从那时起，我就知道了有一种文体简短但却蕴意非凡。什么“鹅鹅鹅，曲颈向天歌”“举头望明月，低头思故乡”。之类的诗句，只是觉得挺新鲜。每天依偎在外公的怀里，听着一个又一个有关诗的故事，做了一个又一个的梦。
上了五年级，我已经十三岁了，这是需要友谊和师情来呵护的年龄。那时大家都明白了自己的未来和责任。只为伙伴的一句佩服，不断地背了又背，读了又读。一个大雨如注的夜晚，邻居秋发高烧，他家父母都不在。我听见他的呼唤声连夜骑着自行车载他去医院。不久，他睡着了，嘴里竟喃喃念着一句又一句赞颂友谊的诗，什么“桃花潭水深千尺，不及汪伦赠我情”呀，还有“海内存知己，天涯若比邻”。这就是两个十三岁少年发送的故事。多年以后，秋依旧怀念，可我总说：“是吗，我怎么不记得了？”我只是想永远有这份如诗的友情，所以我从不提起。直到我们都老了，才来回忆，那多美好啊！
上了初二，我值得这是极易破碎但又令人澎湃的年龄。现在大家不再像儿时那般无话不谈，总锁住自己尘封的秘密。我不语，只是默默读着一句又一句的诗，抚摸着一片又一片的回忆，感叹着一丝又一丝岁月对我留下的痕迹。蓦然回首，我已经长大了。不再是满大街疯跑的小孩，明白了我的责任，开始用心去飞翔，用梦去打造。
岁月如诗，无言默默，却造出了一个又一个的故事，塑造了一种又一种的角色，流传了一首又一首的诗歌。五十年以后，我是否还记得那些年谁谁谁，做过啥啥啥，那就让昨天粘着时光一直走下去，好好珍惜今天，把握明天。
7. 写诗歌该怎么写·最重要的就是生活。经历，观察，反映和记忆，要努力将它们作好，因为它们将带给你全部生活的感受（亨利·詹姆斯语）。你的经历不必多么广，但是要深。想一想埃米莉·狄金森是怎样生活的吧！没有性，没有旅行，没有毒品，没有职业，也根本不求什么生活方式，可是却很少有几位美国人能像她那样生活得充实而认真。认真过你的生活吧，一个人是不能仅凭书本来写作的。
·阅读。话说回来，一个人又正是通过大量的阅读来进行写作的。诗是来源于诗的，读写不分家，一个不懂得阅读的人也不会成为一个作家。读历史书籍、小说、科学著作，读一切你喜欢的书，当然最重要的还是诗。读书也同生活一样，要求深人，而不贪多。要读一流的书，如荷马的、维吉尔的、但丁的、莎士比亚的，还有詹姆斯一世钦定的《圣经》。要坚持不懈地阅读。
·要反复修正自己写的东西。当然你不一定一辈子都不断地把自己写的东西改来改去，但是，严谨、生动而充满灵气的作品来自于你长期地坚持写作和重写，漫长的考验和失败必将结出丰硕的果实。最早的想法不一定就是最好的想法，而且诗歌又不是爵士乐，它并非总是即兴而作。事实上，最早的想法常常显得平庸和不集中，沿袭传统，而且也不大协调。大部分诗歌会要求打许多次草稿，有时可能是20次，还可能是50次呢。不要太容易满足。
以上是三条最基本的要求。如果你遵守起来不那么容易的话，可能你命中注定作不成诗人。
你必须学会写韵诗，不是“胡诌”的韵诗，而是真正的韵诗，完全符和节奏和韵律，或随便你怎么叫它们。大约一个世纪以前的诗人们都是这么写诗的，而只是近几十年来非韵体诗才开始流行，渐渐成为新的规范。如果硬要给这种新规范下个定义的话，那么它该叫做违反规范的规范吧。
诗歌的主要特点是高度集中地反映社会生活，有丰富的情感和想象，有鲜明的节奏和韵律.初学写诗应注意： 注意想象。比如，郭沫若的天上的街市就是借助街灯、明星、街市、物品、刘郎织女、流星等来描绘天街美好生活图景，表现对黑暗现实的憎恶和对理想生活的向往。作者没有直接说出来，而是通过联想和想象具体事物来表达情感。 注意感情。诗歌中表达的感情应该是真实而热烈的。比如，艾青的我爱这土地就是在真挚而热烈的情感中表达出对故土的热爱。情感虚假会造成诗歌内容空洞，沦为口号似的抒情。 注意语言的感染力。诗歌对语言的要求是最高的，一般不直接说出表达的意境，而是通过高度凝结的语言和富有深意的形象来感染读者。
写法一：按常规线路，以诗词这种文体为写作的对象。1、确立写作的角度。如赞美、批判等等等。所有的写作都要确立好作文的中心思想，这取决于你的立场和角度。2，开篇可以介绍诗词的由来，和发展，介绍诗词在文学史上的历史意义、贡献、地位等。（在写的时候可以引经据典加强你观点的说服力。）3写正文部分，注意题目的提示，要扣题，阐述好诗词在你心目中的定位，对于你是否有启迪和帮助等，可以从诗词的特点、诗词作者、诗词的精神境界等多维度的入手。4，结尾点题，可以做延伸扩展的总结，如：诗词存在的现实意义和作用，呼吁世人对诗词文化的关注，对中国历史文化的关注等。
写法二：另辟蹊途，以一首你喜欢的诗词做为写作的“导火线”，1，开篇，将一首你认为值得赞美的诗词作为开篇诗，而后交代自己的观点,别忘了用一下题目如；这就是我心中的诗词“。以此引出正文，展开议论。2、正文，交代这首诗成为我心中的诗词的原因，把说明、议论、抒情相结合，可从诗词的作者、写作的背景、表达的意义、对自身或对世人的深远影响等角度入手，但落脚点都要归结为精神层面的东西。3、结语，抒发感情，拓展意义！
祝你好运！